Tanztheater
Laura Schabacker
Beschreibung / Zielsetzung
Musik trifft Theater trifft Tanz:
Gemeinsam entwickeln wir ein eigenes Tanztheater. Ausgangspunkt kann eine bekannte Geschichte sein – oder eine Geschichte, die die Klasse selbst erfindet.
Mit Tanz, Bewegung, Musik und darstellendem Spiel werden Figuren, Stimmungen und Situationen lebendig. Die Kinder erhalten tänzerischen und choreografischen Input, entwickeln aber auch eigene Bewegungen, Szenen und Ideen. Festgelegte Choreografien wechseln sich mit Improvisation und freien Gestaltungsphasen ab.
Am Ende kann eine Aufführung stehen – sie muss es aber nicht. Im Mittelpunkt steht der gemeinsame kreative Prozess: Ideen ausprobieren, verwerfen, weiterentwickeln und schließlich zu einem gemeinsamen Tanztheater zusammenfügen. Der Weg ist dabei das Ziel und bietet der Klasse die Möglichkeit, sich auf eine ganz neue Art zu erleben.
Organisatorische Informationen
Bestenfalls ein großer Raum und Kleidung in der sich die Teilnehmenden gut bewegen können.
Bezug zum Lehrplan / Bildungs- & Erziehungsplan
Künstlerisches Gestalten und Ausdruck:
Die Kinder entdecken und erweitern die Ausdrucksmöglichkeiten ihres Körpers. Sie setzen Geschichten, Rollen, Gefühle und Stimmungen in Bewegung um und verbinden Tanz, Musik und darstellendes Spiel zu eigenen Szenen.
Tanz und Bewegung:
Durch vorgegebene und selbst entwickelte Bewegungsfolgen erweitern die Kinder ihr tänzerisches Bewegungsrepertoire. Sie erproben unterschiedliche Raumwege, Ebenen, Tempi und Bewegungsqualitäten und setzen diese bewusst zur Gestaltung ein.
Improvisation und Kreativität:
Offene Bewegungs- und Darstellungsaufgaben regen die Kinder dazu an, eigene Ideen zu entwickeln, auszuprobieren und weiterzugestalten. Vorgegebene Elemente und freie Improvisation ergänzen sich dabei.
Musikalische Bildung:
Die Kinder erleben Musik unmittelbar in Verbindung mit Bewegung und Szene. Sie nehmen Rhythmus, Tempo, Dynamik und musikalische Stimmungen wahr und übertragen diese in körperlichen und szenischen Ausdruck.
Kooperation und soziales Lernen:
Das gemeinsame Entwickeln eines Tanztheaters erfordert Zuhören, Abstimmung, gegenseitige Wahrnehmung und Rücksichtnahme. Eigene Ideen werden eingebracht und mit den Ideen anderer zu einem gemeinsamen künstlerischen Ergebnis verbunden.
Selbstkompetenz und Präsentation:
Die Kinder erleben ihre eigenen gestalterischen Fähigkeiten und gewinnen Sicherheit im körperlichen Ausdruck. Eine mögliche Aufführung bietet zusätzlich die Erfahrung, gemeinsam etwas Erarbeitetes vor einem Publikum zu präsentieren.